Наша история. В 2015 году календарь, посвященный ушедшим Курганским художникам.

23 апреля 2022 года исполнилось бы 80 лет первому настоящему галеристу Кургана Виктору Ивановичу Сафронову.

Есть такое выражение среди художников: "Хороший художник - мертвый художник!". Это выражение чаще всего относится к наиболее талантливым, независимым и несущим что-то абсолютно новое. Большинство великих художников славу получили после ухода... А уж для провинциальных художников и их семей это большая проблема. 

Мы сделали календарь 13 Курганских "ушедших" художников .

25 декабря, в день памяти Сафронова В.И. я собрала в Художественном салоне близких родственников или друзей этих художников и подарила им по календарю. Многие плакали, при жизни эти талантливые художники и их семьи не получили должного внимания...

 

 

Боровикова Р. А. Вид из театрального сквера Кургана. 1958. КОХМ

Боровикова Роза Аскольловна (1925-2013) - профессиональный художник, одна из первых учениц В. Ф. Илюшина. Работала в разных жанрах, наиболее
полно её живописное дарование проявилось в лирических пейзажах Кургана. Ее пейзажный этюд “Вид из Театрального сквера. Курган" представил
один из уютных уголков Кургана летним солнечным днем. К сожалению, этот сквер остался в прошлом, в счастливых воспоминаниях о юности и
детстве тех, кому сегодня за пятьдесят.

Третьякова(Баранова) Н.П. Зима. Из серии «Курганские дворики».1994. КОХМ

Третьякова Надежда Павловна (1949-1995) - профессиональный живописец, автор пейзажей, портретов, натюрмортов, своим особым лирико-
романтическим началом выдающих взгляд художника-семидесятника. Детскими, безмятежно счастливыми воспоминаниями наполнено
произведение Надежлы Третьяковой "Зима. Курганские дворики".

Нуриев О.Х. Тишина

Нуриев Олег Хазиахметович (1962 - 2009) - тонкий камерный художник с филигранной техникой владения акварелью. Созданные Олегом акварельные
миниатюры издавались в Великобритании в коллекции «Anothег раiпting from the Artist of Russia collection».

Работы Олега Нуриева находятся в частных коллекциях в России, Канаде, Великобритании и США.

Колбин Б.М. Розы. 1983. КОХМ

Колбин Борис Михайлович (1929 - 2004) - один из первых учеников В.Ф. Илюшина, типичный художник-шестидесятник, всю жизнь остававшийся верным
в своем искусстве идеалам творческой молодости. Борис Михайлович был первым председателем курганской организации Союза художников.
Автор многочисленных портретов современников и картин на общественно значимые темы, художник известен также как живописец-лирик, мастер
пейзажного этюда и натюрморта. В его творчестве очень много темпераментных, сочных по живописи цветочных натюрмортов. Любимые художником
розы не раз становились персонажами его своеобразных «натюрмортов настроения».

Лапшин Б.А. Иволга. 1984. КОХМ

Лапшин Борис Алексеевич (1936-2010) - живописец, среди курганских пейзажистов выделяется особой нежностью и просветленностью взгляда на
скромную красоту зауральской природы. В его пейзажах, большей частью зимних и весенних, зрителю открывается истинно русская душа художника -
наследника живописных традиций национальной школы лирического пейзажа.

Илюшин В.Ф. Яблони в цвету. 1964. КОХМ

Илюшин Валериан Федорович (1888 - 1979). Заслуженный педагог Аджарской АССР, заслуженный деятель искусств Аджарской АССР, заслуженный
художник Адлжарской АССР, заслуженный работник культуры РСФСР.

В.Ф. Илюшин положил начало профессиональному искусству и художественному образованию в нашем крае. Приверженец традиций русского
реалистического искусства, В.Ф. Илюшин воспитывал на этих традициях и своих многочисленных учеников. Под руководством В.Ф. Илюшина в разные
годы делали первые шаги в мир искусства живописцы Иван Лохматов, Николай Годин, Борис Лапшин, Борис Колбин, Александр Петухов, Роза
Боровикова, Фаина Ланина, скульпторы Станислав Голощапов и Виктор Епишев, заслуженные художники России Владимир Андрушкевич и Вячеслав
Пичугин.

Этюд «Яблони в цвету» написан свежо и мощно, на одном дыхании как гимн вечному возрождению природы, первозданной красоте и тому милому
очарованию маленького уютного и зеленого городка, каким мы помним Курган той поры.

Зыков В.С. Натюрморт

Зыков Виктор Степанович (1930-2007) родился в Кургане. Окончил Алмаатинское художественное училище и, вернувшись на ролину, работал сначала
театральным художником, затем художником в Курганском отделении Художественного фонда РСФСР.

В своих композициях и натюрмортах Виктор философски отражал жизнь села, заботы сельские и любовь к природе.

Петухов А.М. Сухие листья. КОХМ

Петухов Александр Михайлович (1939 - 1976} стал одним из самых ярких и самобытных творческих дарований Зауралья. Своим творчеством он внёс
огромный вклад в развитие культурной жизни края. Живописец большой художественной культуры, его талант и поиски простирались на многие виды
художественного творчества, все направления, стили и жанры живописи. Александр Петухов стал одним из зачинателей искусства акварели в Кургане,
вышел в середине 1960-х со своими акварелями на республиканские и всесоюзные выставки, начал принимать участие в выставках за рубежом.

Козьминых Ю.Я. В конце сухого лета. 1981. КОХМ

Козьминых Юрий Яковлевич (1941-1992) - художник лирико-философского склада, умел передавать жизнь природы и моделей своих портретов во
всем их неповторимом своеобразии, мудро и проникновенно. На картинах этого мастера лежит печать глубоких размышлений о связи времен,
хрупкости природы и человеческих судеб.

Сафронов В.И. Башня

Сафронов Виктор Иванович (1942-2003) - художник, философ, первый в Кургане галерист, лауреат городской премии «Признание». Графика,
живопись, декоративно-прикладное искусство - это малая часть того, в чем он преуспел. Виктор пробовал себя и как театральный художник, и как
постановщик представлений (бронзовая медаль ВДНХ, 1981). В.И. Сафронов оставил значительный след и как художник-монументалист, участвуя в
оформлении, Курганского аэропорта, областной Филармонии, детской больницы им. Красного Креста, ЗАГСа.

Морозов А.А. Кленовая аллея. 1988. КОХМ

Морозов Анатолий Алексеевич (1938 - 2005)- художник-живописец, монументалист, график.

Его работам присущи простота, строгость, лаконичность формы, а его пейзажам и натюрмортам - лиричность, цветовая и пластическая
выразительность.

Анатолий Алексеевич известен как монументалист, украсивший мозаиками, витражами и росписями многие общественные здания Кургана и

Курганской области.

Чалый В.М. «Зима». 1985

Чалый Владимир Михайлович (1960 - 2013) - художник с редким композиционным и пластическим даром, обладавший удивительной свободой в
обращении с художественной формой, неистощимый на выдумки и непредсказуемые творческие жесты.

Творчеству Владимира Чалого присуще яркое своеобразие стиля. Смелый первопроходец на путях обновления искусства, он в 1980-х годах стал
настоящим лидером среди молодых художников Кургана, внесших радикальные перемены в изобразительное искусство края.

Мальцев С.А. Натюрморт с грушей.

Мальцев Сергей Алексеевич (1952 - 2011) - художник-живописец, график, педагог. С именем Мальцева в зауральском искусстве прочно связан имидж
художника-мифотворца, лицедея-насмешника, мастера смысловых и изобразительных парадоксов. В творчестве художника ярко проявились черты
постмодернизма с игрой стилями, гротеском, ироничным «остранением» реальности.

Использованы материалы из статей курганских искусствоведов: Львова А.Д., Кулаковой С.И., Науменко О.В., Луцко О.В., Кочариной Л.В.

Проект, верстка и дизайн: Татьяна Рымар, ООО «НПФ «Экспресс Информ»